Das maçãs do rosto às pernas e torsos, as próteses estão ganhando destaque cada vez maior tanto nas passarelas quanto no entretenimento. Designers de moda estão explorando novas maneiras de criar narrativas provocativas e desafiar padrões de gênero e beleza. Durante seu desfile Outono-Inverno 2025 na Semana de Moda de Paris, o estilista holandês Duran Lantink surpreendeu o público com suas criações excêntricas, incluindo torsos protéticos que chamaram a atenção e geraram debates sobre feminilidade e fluidez de gênero.

A utilização de próteses na moda não é uma novidade recente. Marcas como Martine Rose, Collina Strada e Balenciaga têm explorado o uso de implantes, máscaras e maquiagem 3D para transformar modelos em animais, alienígenas e ciborgues. Um exemplo notável é a marca Avavav, com sua réplica vestível do bumbum de Kim Kardashian em silicone. Essa tendência reflete a busca por desafiar padrões de beleza, explorar transformação e identidade, e criar uma narrativa cultural mais ampla.

A evolução das próteses ao longo da história é evidente, desde os dedos artificiais do antigo Egito até os membros de madeira mais avançados desenvolvidos após a Guerra Civil Americana. Com o avanço da tecnologia, materiais como o látex e a impressão 3D permitem criações cada vez mais complexas e realistas. As próteses têm desempenhado um papel significativo na arte do drag, proporcionando aos performers a oportunidade de explorar diferentes formas de expressão de gênero e feminilidade.

Além do entretenimento, as próteses estão se tornando uma parte integrante da moda, sendo usadas em eventos como o tapete vermelho e desfiles de alta-costura. Artistas como Isamaya Ffrench têm incorporado próteses em suas criações para marcas renomadas, explorando diferentes conceitos e estilos. Essas peças não apenas desafiam normas estabelecidas, mas também redefinem a própria noção de moda e expressão artística.

A utilização de próteses na moda transcende a mera estética e se torna uma forma de expressão artística e social. Designers como Martine Rose e Alexander McQueen têm utilizado próteses como ferramentas para comentar sobre os aspectos da sociedade contemporânea, como a obsessão pela cirurgia plástica e os padrões de beleza eurocêntricos. Essa abordagem artística vai além do aspecto cosmético, buscando criar momentos marcantes e refletir sobre questões mais profundas.

Com as possibilidades oferecidas pela tecnologia e criatividade dos designers, espera-se que as próteses na moda continuem a evoluir e se expandir. Desde transformações completas de silhueta até o uso de animatrônicos e robótica flexível, o potencial para inovação e expressão artística é vasto. A moda, ao incorporar próteses em suas criações, não apenas desafia normas estabelecidas, mas também promove uma conversa mais ampla sobre identidade, transformação e autenticidade.